對卡梅答悟得一書(吞吃女人的畫家)第五篇文章"色彩都是他的牙齒"的聯想之二

篇幅關係，略過卡梅描繪他與畢卡索相遇的文字，但必須保留他說的一句話: 要吞吃所愛之人，必須將之轉化為「資產」。亦即缓慢地將主體替換成追尋的東西。所有的追尋都牽扯到物品，就算最後終結於與主體的相逢！

以下選擇的是，卡梅描繪”夢”這幅畫的文字

"…(略)…作為一個有教養的好觀眾，我凝視著熾熱激情的這一年----1932的第一幅畫作。《夢》。畫面上的女人擺出保護肚子這種極為古老的動作。因為她面對一個吞吃者，面對充滿慾望的野獸。由於被誘惑，她半夢半醒，一條劃分地域的項鍊讓她獻出那限定的頸。由於完滿，她是雙重的：白天的臉龐清晰可見，組合以畫家區隔開來的，昏暗的臉。她的身體是封閉的，不像後來那些畫作一樣帶有任何陽具的痕跡，她斷絕干擾，意定安穩。實際上她是處女。她親吻自己，自我陶醉，但可供他人召喚。她被描繪成月亮的一種變化，色溫逐渐降低直到入夜的腹部，寒冷依舊。這即是畢卡索將要行走在裡頭的月亮。”

畢卡索的畫作方法，被認作解構主義(deconstruction)藝術的開創。

解構閱讀呈現出文本不能只是被解讀成單一作者在傳達一個明顯的訊息，而應該被解讀為在某個文化或世界觀中各種衝突的體現，這當中的許多觀點是被壓抑與忽視的。

解構分析的主要方法是去看一個文本中的二元對立（比如說，男性女性、或是本文所描述的，吞吃與被吞吃，繪畫與被繪畫），並且呈現出這兩個對立的面向事實上是流動與不可能完全分離的，而非兩個嚴格劃分開來的類別。

解構的同時，是拆除了為了凝聚而犧牲的部分的牢籠，如同整合就會有所失落。畢卡索的畫作，是他要行走在裏頭的月亮，像是供自己自給自足的遊樂園，將對方的身體拆解成自己的一種部分客體，而用這方式組成了主體可以在這裡面行走的空間。

所以這邊回應了，前面所說的，最終是找尋一個失落的物體，但那是回歸到主體的相逢。換句話說，解構，是在找尋藏在結構中的物體，那可能是情感，是愛，是一個飢餓的經驗，是一滴淚水，或是一個小孩在夏日午後在公園遊玩盪鞦韆到一半被中止的心情。在那裏面，被找到的東西，可以呼喚起那個活在當時候的主體，就像日記保存了當時的心情活躍於紙字之間，就像夢，壓縮與隱藏了不被自己發現的秘密，卻悖論地等著被找到。